Disegno Artistico

Modulo 3: Tecniche di Base del Disegno
1. Introduzione alle tecniche di tratteggio e ombreggiatura.
2. Uso del chiaroscuro per creare profondità.
3. Esercizi pratici su linee e forme di base.

Modulo 4: Proporzioni e Anatomia
1. Fondamenti della proporzione nel disegno figurativo.
2. Studio delle proporzioni del corpo umano.
3. Tecniche di misurazione per ottenere proporzioni accurate.

Modulo 5: Prospettiva e Spazio
1. Concetti base della prospettiva lineare e aerea.
2. Applicazione della prospettiva nel disegno di oggetti e paesaggi.
3. Esercizi di disegno per comprendere la tridimensionalità.

Modulo 6: Disegno di Natura Morta
1. Composizione e disposizione degli oggetti nel disegno.
2. Tecniche per rappresentare texture e superfici.
3. Il disegno di natura morta: caratteristiche e tecniche di colori per la realizzazione

Modulo 7: Disegno dal Vero
1. Importanza dell’osservazione diretta nel disegno.
2. Tecniche per disegnare persone, animali e oggetti reali.
3. La bellezza del disegno dal vero in ambienti diversi.

Modulo 8: Elementi di Composizione
1. Principi di composizione: equilibrio, armonia e contrasto.
2. Uso della regola dei terzi e altre tecniche compositive.
3. Esercizi per sviluppare una composizione efficace.

Modulo 9: Colore e Teoria del Colore
1. Introduzione ai colori e alla loro interazione.
2. Tecniche di applicazione del colore nel disegno.
3. Creazione di schemi di colore e tonalità.

Modulo 10: Tecniche di Disegno Avanzate
1. Introduzione a tecniche avanzate come l’acquarello e l’inchiostro.
2. Uso di strati e texture nel disegno.
3. Le diverse tecniche utilizzate nel disegno artistico: i pro e i contro di tali tecniche

Modulo 11: Disegno Creativo e Stile Personale
1. Sviluppo di un proprio stile artistico e vocazione.
2. Tecniche per stimolare la creatività nel disegno.
3. I vari stili e approcci presenti nello studio del disegno artistico

Modulo 12: Rappresentazione dell’Emozione
1. Come trasmettere emozioni attraverso il disegno.
2. Uso del colore e delle linee per esprimere sentimenti.
3. Le competenze richieste per la realizzazione di un disegno espressivo.

Modulo 13: Disegno e Narrazione
1. Creare narrazioni visive attraverso il disegno.
2. Introduzione al fumetto e al graphic novel.
3. Tecniche per raccontare storie visivamente.

Modulo 14: Disegno Digitale
1. Panoramica degli strumenti e delle tecniche di disegno digitale.
2.Software e applicazioni maggiormente impiegate per il disegno digitale.
3. Strumenti da lavoro impiegati per il disegno digitale.

Modulo 15: Illustrazione e Applicazioni Pratiche
1. Somiglianze e differenze tra disegno artistico e illustrazione.
2. Applicazioni pratiche del disegno in editoria e pubblicità.
3. Che cosa sono le illustrazioni commerciali e a cosa servono

Modulo 16: Disegno e Architettura
1. Tecniche di disegno architettonico: piante e sezioni.
2. Importanza del disegno nel processo progettuale.
3.Il disegno architettonico: consigli su come realizzarlo e caratteristiche base

Modulo 17: Disegno di Moda
1. Fondamenti del disegno di moda e illustrazione sartoriale.
2. Studio delle proporzioni e delle silhouette nel disegno di moda.
3. Come sviluppare al meglio un portfolio di moda.

Modulo 18: Disegno di Paesaggio
1. Tecniche per rappresentare paesaggi naturali e urbani.
2. Uso della luce e dell’atmosfera nel disegno di paesaggio.
3. Materiale pratico per realizzare un disegno paesaggistico.

Modulo 19: Arte Concettuale e Disegno
1. L’importanza dell’idea nel disegno artistico contemporaneo.
2. Come sviluppare progetti di arte concettuale: Tecniche ed accorgimenti
3. Tecniche di esplorazione dell’arte concettuale attraverso il disegno artistico

Modulo 20: Analisi e Critica del Disegno
1. Principi di analisi e critica dell’arte visiva.
2. Tecniche per valutare e analizzare opere di disegno.3. Esercizi pratici di discussione e feedback su opere.